ピアスと墓穴

自分がいつどこでピアスの穴を開けたのかって、わりとみんな、しっかり覚えているような気がします。わたしは高校生のとき、母がピアスの穴をあけたかったらしく、でも一人で病院に行くのは怖いからとわたしを誘ってきたんです。施術代も（当然）出してくれてラッキーでした。

またひとつピアスの穴をやがて聞くミック・ジャガーの訃報のために

松野志保

この歌には、さりげなく省略されている部分が二つある。ひとつは「耳」という名詞そのものである。そもそもピアスは耳たぶに開けるものとは限らないのだけれど、音楽、訃報と二重に「聞く」ことの話をしているこの歌についてはやはり耳のピアスを想像していいのではないか。それから、「ピアスの穴を」のつづきが省略されて言いさしになっている。穴を「どうするのか」が書かれていない。そして、これらの省略はただ限られた文字数のなかで表現を洗練させたというだけではなく、省略されていることにそれぞれ意味があるように思う。

砂子屋書房の「日々のクオリア」より（鑑賞は平岡直子さん）。ありふれた空気を纏いつつも、実は技術的に大変よく練られた作品。うーん、と感じ入りました。しかも鑑賞が、これまた緻密でいいんですよ。全文がこちら（★）で読めます。

この「日々のクオリア」は言葉がいつも丁寧で、参考になることが多いです。わたしも短歌を取り上げてもらったことがありました。そのときの執筆者は佐藤弓生さん。鑑賞はこちら（★）。

翻案と定型

小池純代『梅園』に翻案短歌というのがあって、

J.L.Borges「短歌」より翻案一首
さうであることもさうではないこともあはれやゆめのなかあめのなか

小池純代

みたいな感じなんです。素敵でしょう？　こういう遊び、自分もしてみたいんですけど、この人の、下のような翻案をみてしまうと、おいそれとはできなくなります。

なにかしら香るところに灯をともす
その仕草こそ
学といふなれ　　

モナドからモナドへうつるつかのまを
見失ふたは
蛍のしわざ

カタルシス無きまま流す涙かな
語るともなく
死するともなく

さはいへど
さはさりながら
さるにても
以上サイバネティックスな古語　　

大衆の大の字が
ちと
あかんやん
連衆ぐらゐで
ええのん
ちやうか

翻案された書物は、上から順に、アンリ・ポアンカレ『科学と方法』、ライプニッツ『ライプニッツ著作集』、フレッド・イングリス『メディアの理論』、ノーバート・ウィーナー『サイバネティックス第二版』、オルテガ・イ・ガセット『大衆の反逆』（引用はすべてweb版千夜千首より）。

かぐわしき古風と、チャーミングな奇態とが、結ばれあった歌たち。オルテガの翻案には、ほんまになあ、と蒙が啓かれるような気分です。

創造と工夫。

きのう套路の練習をしつつJames Rayを聴いていて、うーん、なんて自由なんだろう、音楽って、自由との相性が抜群だなあ、と思いました。

でね、今朝、目が覚めて、ひさしぶりにマチス美術館へ行ったんですが、入り口の壁に描かれた彼の作品を目にした瞬間、あ、美術も自由のポテンシャルすごいじゃん、と笑いました。

なにより愉快なのは、自由というものの主成分が創造と工夫の精神であると気づかされること。

ゆつくりつくる大きな紙で大きな青葉　　　阿部完市

旅するニーチェ

日経の「読書日記」、第3回はニーチェ『この人を見よ』です（★）。

ニーチェは35歳で教職を辞してから発狂するまでの10年間、ずっと旅をしていた人らしいです。おもしろいのは、彼の旅が、昔ながらの漂白ではなく、当時生まれつつあったリゾート地を渡り歩くといったカラフルな情緒を（病気療養の為とはいえ）有していたこと。著書の大半を書いたのも旅行中なんですね。

鉄道世代、かつリゾート開発世代のニーチェ。パトリック・モリエス『ニースのニーチェ』はそんな彼がニースで過ごした2年間を追った本。土地の自然を愛しつつも、すでに大都市の萌しがあったこの町の騒音に辟易していたりも。こちらのブログ（★）で知ったのですけど、手にしてみたら本文は50ページしかなかった。

だいあろおぐあきらめに似て照る月は言葉の海を笑つてゐるのさ

紀野恵

ことば、ことり、ひかり。

デスクトップ用にしたくて、ルーク・ステファンソンの写真をグーグルの画像検索で眺めているのですけど、どれもよくて選べず、日を重ねること幾日。初秋らしいのって、どれだろう…。

ゆつくりと掃く音のして小鳥村　　 田中裕明
研究所の空ひろければ小鳥かな
大空の一塵として小鳥くる
小鳥来るここにしづかな場所がある
亡き人の兄と話して小鳥来る
人生に小鳥来ることすくなしや
小鳥来てこの膝小僧だけまるし
遊ぶ日と決めて朝から小鳥来る
小鳥来てたちまち冷ゆるまつげかな

静謐な光。長谷川潾二郎の「現実は精巧に造られた夢である」という言葉を思い出したりもする。現実を夢として捉えるのは、イデアを愛して生きるということ。はるか彼方にあって、届かないものたち。小鳥もまた。

もし共に生きるなら朝　きぬぎぬのダイアローグの記憶は淡く

小津夜景

はじめての狂詩

先週の日経「読書日記」はブローティガン『西瓜糖の日々』のことを書きました（★）。

ところでこの連載、依頼のとき「現在手に入る本ですよ」と言われたのですけど、思いつく本がどれもこれも絶版で驚いています。ゲーテ『ヘルマンとドロテーア』、メーテルランク『ペレアスとメリザンド』、スターン『トリストラム・シャンディ』、ベケット『伴侶』と、どれもない。それなら日本の小説をと思い北杜夫『少年』を調べると、これも絶版。目の前が暗くなりました。ひょっとして遠藤周作も？と思い、おそるおそる調べたら、彼はぜんぜん大丈夫だった。

遠藤周作といえば、自分がはじめて知った漢詩は、彼の本に出ていた大田南畝の狂詩でした。狐狸庵ものを記憶している方は「あれか！」と笑うでしょうが、あれです。だから、漢詩とのなれそめを人からきかれても、口ずさめない。

屁臭（へくさい）　大田南畝

一夕飲燗曝（いっせき　かんざましをのみて）
便為腹張客（すなわち　はらばりのきゃくとなる）
不知透屁音（しらず　すかしっぺのおと）
但有遺矢跡（ただ　うんこのあとあり）

元ネタはこちら。

鹿柴（ろくさい）　裴迪

日夕見寒山（にっせき　かんざんをみて）
便為独往客（すなわち　どくおうのきゃくとなる）
不知松林事（しらず　しょうりんのこと）
但有麏麚跡（ただ　きんかのあとあり）

ちなみに大田南畝は、実はあまり狂詩精神がないって言われてます。この人って、おおむね筆が上品で、爆笑っぽいものは書かないんですよ。あと狂詩というのは腰をすえて読み出すと、変な遊郭ネタが多すぎてうんざりするんですけど、そっちの方へも行かないし。『カモメの日の読書』では一章を割いて、この人のかわいい狂詩と狂歌をいくつか紹介しています。

行けない世界の場所

詩と愛と光と風と暴力ときょうごめん行けないんだの世界

柳本々々

この〈きょうごめん行けないんだの世界〉って、いったいどんな世界なのだろうとよく思うのですが、そう思うたびに、なつかしいもの、いとしいものとの決別を、ちょっとだけ想像するんです。

とおうぃ　とおうぃ　あまぎりぃぃす
朝がふたたび　みどり色にそまり
ふくらんでゆく蕾のぐらすに
やさしげな豫感がうつつてはゐないか
少年の胸には　朝ごとに窓　窓がひらかれた
その窓からのぞいてゐる　遠い私よ

原民喜『永遠のみどり』

原民喜の書く詩は、しずかで、やさしく、うつくしい。愛と光と風がある。けれども、そんな彼が最後にえらんだのは、鉄道自殺という惨死でした。この暴力的な死は、なんだろう。原爆の町で目にしたむごたらしい光景と、そっと重なり生きようとする仕草だったのでしょうか。

炭酸考

きのう、ice cream sodaの写真をながめつつ

「飲むのは、炭酸、ちょっと苦手」

という人に

「炭酸は、ちょっと飲みにくい感じが、いいのです」

と指南する。

そのあと、その人がくれたシェーアバルト『小遊星物語』を読む。おもしろい。たとえば、夜の風船果実について。

そこに光っていたのは、ヌーぜの灯台群ばかりではなかった。樹という樹が果実や花のかわりに大小の風船をつけていて、これが昼のあいだこそだらりと無気力に吊下っているものの、夜ともなれば大きく膨らんだその燐光色に発光する色彩を、夜のふところ一面に撒き散らすのだった。

あるいは睡眠用の風船嚢。

眠りに入る前に、パラス人は背中のうしろに、ある皮膚組織をこしらえた。それは疲労の訪れとともに左右に拡がって、軀の上の方でぴったりと閉じ合わさり、こうして睡眠者の体がいわば巨大な縦長の風船嚢の中に入り込んでしまうのだった。

またあるいは気泡煙草。

この風船嚢の中でパラスの住人たちは気泡煙草を吸った。煙草は左の腕から生えていて、根の一端が口の中に挿しこまれている。そこで口が気泡煙草のかぐわしい香りを呑いこむと、ややあって鼻と毛穴とから小さな気泡群が抜けてきて、これが風船の中でみるみる大きくなり、風船の天井に貼りついてしまう。気泡は軀を洗滌し　　そして光を発する。

パラス人は眠るときにはもはや発光しない。

炭酸って、ここに書かれた法悦に、ちょっと似ている　　光に濡れるところも。

サイダーをほぐす形状記憶の手　　小津夜景